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3.08.2011

Fl-utter-ances


Fl-utter-ances est un travail participatif public sonore ambulatoire développé par l'artiste britannique Jane Pitt. C'est un projet innovateur qui a lieu dans différents espaces en plein air, naturels et urbains, les espaces liminal et transitoires.

Fl-utter-ance est un jeu de mots anglais faisant écho à l'éphémère de l'espace: -
Flutter = battement, Utter = émettre.

Naître


« Naître »
performance danse-musique par Céline Mansour et Boris Trouplin
« La vie qui dit "commence !", et qui s’obstine »
Henry Bauchau, Antigone
Commencer, faire corps, prendre son origine, venir au monde, sortir de terre. Le cercle de spectateur comme la peau du ventre. Un être couché au centre, en fœtus, yeux fermés. Respirations, sons-souffles, cœur. Musique de l’intérieur du corps. Travail sur l’état du bébé, au plus simple, minimal, global, ces tous petits gestes si puissants, si pleins. Sentir, sensations indifférenciées, n’être pas séparé du monde. Spirales et cercles dans le corps, ondulations primaires qui vont vers le dehors, désir d’aller vers la lumière, jusqu’à se déplacer, circuler autour et entre les gens. Finir debout entre la terre et le ciel, yeux ouverts.Un seul chemin, de planète, de sève.
Se laisser jouer au présent sur ce chemin, improviser avec les yeux et les énergies des personnes présentes, avec l’environnement, au plus juste, au plus humble.
Durée : 25-30 minutes
Dispositif : un double cercle de spectateurs (le premier rang assis et le deuxième debout derrière par exemple), de 4m de diamètre minimum.
Jauge : 20 personnes minimum, 60 max.
On joue dehors, dans des endroits de nature, clairières, pelouses, sous-bois, jardins… Lieux ouverts mais propices à une ambiance intime, calme.
On joue au milieu du jour, avec la lumière naturelle (entre 10h et 16h30 l’hiver et 9h et 20h l’été !)La musique sera a priori acoustique, donc pas besoin d’électricité. On peut jouer au bout d’une randonnée dans la montagne !
Possibilité de jouer plusieurs fois par jour (3 maximum).
Possibilité d’atelier pédagogique destiné aux adultes : travail corporel en nature, en relation avec le spectacle « Naître » (mouvement et respiration, travail du lien regard-centre et regard-cœur, fluidité de la colonne vertébrale, rapport à la terre et ouverture des sensations…)
Boris Trouplin : Un penchant pour les instruments à vents qui remonte à la primaire, une accroche musicale forte avec la musique bretonne à 19 ans, qui débouche sur une histoire au long cours avec les cornemuses, la danse et les musiques traditionnelles. Une formation autodidacte ponctuée de stages. Diverses expériences de groupes (chanson, trad’, steel band…) Aujourd’hui, avec cornemuses, steel drum et pédales de boucle, il compose et joue en multipliant collaborations et contextes : concerts, bals folk, stages, performances…
Céline Mansour : Danseuse depuis l'enfance, pédagogue de la danse, travaille en compagnies depuis de nombreuses années (Armelle Devigon, Sylvie Le Quéré, Matthias Groos...), flirte avec les arts du cirque, aériens en particulier, pratique les « arts internes » (yoga, qi-gong), danse en nature, collabore avec divers artistes (musiciens, plasticiens…), le tout dans une recherche globale d’un art de vivre !

Création musicale & jardins III / 2011 / Appel à projets

Bonjour,
APPEL A PRESENTATION DE PROJETS
du Centre de Documentation de la Musique Contemporaine
CREATION MUSICALE & JARDINS III / 2011
Le Cdmc organise en 2011 une troisième rencontre « Création musicale &
jardins ».